 Re: 李向榮 ( No.525 ) |
日期：2012/01/01 12:18
留言者：老三
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李前輩還有一道很不為人覺的板斧，便是因應自身的聲線條件及變化，發聲与用氣和選曲也作出調整，以使唱出來的效果達至預期的成績。年青時的李公，嗓子清脆響亮，高音部份食菜咁食，便連古腔也唱埋一份...，但中晚年后，聲線低沉，厚醇和酣，就選唱了自撰的低迥律轉的敘情曲。
而李公在後期自身聲線低沉的絛件下，發口也作了調整，就是吐字"重口"了(輕重的重)。而這招〝重口"，本是白駒榮、江峰等前輩的技藝特色，李前輩的"重口"卻有過之了，故而李公後期的几首名曲，吐字都是相當重口的。老三早年在劉鳳曲社唱曲時与鳳姐提起李前輩，鳳姐說；佢唱野好重口的.....。 |
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| Re: 李向榮 ( No.526 ) |
日期：2012/06/22 22:19
留言者：康少
電郵：KentSifu@gmail.com
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黃炳智兄
可寄一份你唱的雲雨...錄音mp3 給我欣賞嗎？
康少 |
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| Re: 李向榮 ( No.527 ) |
日期：2012/12/08 00:50
留言者：牛奶咀
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辛奇士兄，
我現把這個主題升上來，把範圍縮細一 d，希望你有用。
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| Re: 李向榮 ( No.528 ) |
日期：2012/12/08 20:29
留言者：辛奇士
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牛奶咀曲友：
小弟对於李向荣/豉味腔认识肤浅，但觉得有特色，很想继续听有研究如老三兄的心得。李氏生平所知亦甚少，闻他当年得澳门名人何贤赏识，帮他在澳门搞歌坛。世有伯乐然後有千里马，斯语非虚也。  |
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| Re: 李向榮 ( No.529 ) |
日期：2012/12/10 16:18
留言者：辛奇士
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牛奶咀曲友：
您勾出来的帖好多，有的好深，要慢慢消化。十分多谢关照。  |
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| Re: 李向榮 ( No.530 ) |
日期：2012/12/11 00:39
留言者：牛奶咀
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| Re: 李向榮 ( No.531 ) |
日期：2013/07/20 22:32
留言者：云
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| Re: 李向榮 ( No.532 ) |
日期：2013/07/21 09:04
留言者：新凡风
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云曲友：
感谢分享区老师富豉味的唱腔。
一事相问：若有DVD,您是否可上载网上视频？区区对此是一窃不通。
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| Re: 李向榮 ( No.533 ) |
日期：2014/11/02 21:11
留言者：云
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廣州 沙鞠友 在 微信【廣東音樂圈】群組 分享 文章：-
【司音絮语】《留白的艺术》
（附：黄金成教授分别用洞箫与葫芦丝演绎的《平湖秋月》又一版）
http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA3NTQzMjQyNg==&mid=200811429&idx=2&sn=c327a790076ac2873f3ba2bf28c14551&scene=2&from=timeline&isappinstalled=0#rd
小妹重翻相關話題舊信函，輯錄如下：-
“ 楓兄 想嘗試 此嘆曲慢度，相信不太容易，
非因 楓兄 功力，而是 現今之樂師水平 不比從前，
想唱 “嘉年華會” feel 之 豐富音樂容易，
想唱 唔催板之慢度，小妹唱過、聽過 之 深圳曲社，沒幾家 能做到 淡淡定 唔催板 .... ”
"乐队亦嫌太輕快了, 花枝多, 不切题."
“很多拍和都對上一輩頭架的追腔特式存在誤解, 有過度賣力的現象.
梁以忠式的拍和如臂使指, 和李向榮心意交流, 亦步亦趨地緊貼, 如燕逐地前後上下翻飛.
上兩星期我唱了一次〔錦江詩侶〕, 那位師傅愈玩愈情緒高漲, 每一頓都毫不含糊地加一大串花指,
徒亂了曲情, 令人唱得很不自然, 今古對比明顯. ”
“ 沈先生 與 楓兄 所言，正是對 小妹 一貫所說之理想之生樂拍和 有較真切的體會 ......
此正是小妹一直所強調，李公所唱《敲碎》，音樂玩得好靚的是 休止符；
此唱【乙反中板】字少、腔少、頓位多、拍和清，是 第一難唱之唱段；
而《落霞孤鶩》【反線中板】「妹情深，偏抱恨」是 第二難唱之唱段；
一方面是 此兩段 曲情含蓄內歛，不容過火，
唱口自己 心板基本功要穩，要毫不著迹地 交準【中板】的節奏；
與此同時，樂隊 也不能 催板、過份賣弄，演奏成 開嘉年華會； ”
“ 小妹不懂音樂，且容小妹嘗試藉粵曲來通向談廣東音樂。
小妹初來紅船，有幸在 文少的日志裡 欣賞了 梁文通老師、邱少麟老師 在《錦江詩侶》一曲的伴奏，飄逸清靈，不染俗塵，令小妹悠然神往。小妹的感受 正正是 所說之 “无功利污染 之 雅乐”，令人舒暢。
至於 “休止符” 方面， 小妹以為 李向榮前輩 自撰唱《敲碎別離心》，其中【乙反中板】段，字少腔少頓位多，最能體現 休止符之美。 ”
李向榮《敲碎別離心》
http://www.tudou.com/programs/view/HvB1UyjLeSY/
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| Re: 李向榮 ( No.534 ) |
日期：2015/02/17 23:05
留言者：云
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| Re: 李向榮 ( No.535 ) |
日期：2015/02/18 11:27
留言者：老三
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| Re: 李向榮 ( No.536 ) |
日期：2016/02/28 10:43
留言者：云
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舊文重溫
試說『豉味』之美 -- 李向榮及其『豉味腔』
沈秉和
「豉味腔」為李向榮所創造，以崇尚韻味為標誌。
在進入「豉味腔」的討論之前，似應介紹一下戲曲的聲
腔構成。聲，或延或不延，以同一音高唱出的字音都叫直
音；延長而有變易，就是腔音了。若視直音為陽，則腔音為
陰。行話「先字後腔」，即這種陰陽之配。大量使用腔音是
中國戲曲最特殊的地方。一般說，腔音的數量越多，情感越
幽深。唱者因著情味呼喚或文字內涵理解之不同而對腔音強
弱長短作出種種調配，遂帶有強烈的個人色彩。例如芳艷芬
擅反線二黃，那種柔中見剛的特有聲音線條確是大青衣的風
範，李向榮以低音鼻音說衷情，則是「男人味」的別調了，
它們都一一刻上了個人鮮明的印記。
情味在人，韻味在聲，本質上都是生命的一種張力形式
和節律狀態。韻是聲之波瀾，其相位和人生之波瀾類同。在
中國人來說，韻之生歸結為虛實之配、陰陽之合，直音和腔
音的優美配合是其中一種方式，因有「聲一無聽」之說。
「豉味腔」的重大特色即是腔中有生命的曲折迴響，有心靈
美的幽沉精緻。
例如李向榮唱《敲碎別離心》一曲中的南音「臨風淚
濕」：「濕」，入聲，合口直音，唱者以加強韻腹聲量的方
法吐出，戛然而止，大有寒蟬「五更疏欲斷」（李商隱）的
質感，無人說斷腸的悲咽，而小提琴和三弦拍和者偏加以幽
怨的「尺上士上．尺工六工」的遊移虛（腔）音，呈圓形的
動勢，聽者遂得以在虛的腔音和陽剛的直音「濕」之間沉吟
往復，俄而無言淚流，「豉味」於是乎生成。又如「聲入江
樓」﹕「聲」陰平，「入」陽入，「江」陰平，「樓」陽
平，這樣說，四個字之中便有兩種陰陽變化，而李氏復以近
十拍的長腔隨「聲入江樓」之結，把有情人對無情景之幽深
逐層剝出，一音一淚，把「豉味」之腔音發揮得淋漓盡致。
本港名家羅秋鴻先生唱此腔亦有催人淚下之力，不輸前人，
其訣竅即是對「虛」音的不同拿揑。
聲乃心之苗。我們試拿李向榮的兩個長腔作比較，一個
是《雲雨巫山枉斷腸》那個著名的「凱旋腔」：「真個神
仙眷屬，有誰個不羨鴛鴦呀」；一個是上述《敲碎別離心》
的南音長腔：「怕聽寒蟲嗚咽，聲入江樓」。上一腔陰平
「鴦」音，配以向前、響亮的上顎「呀」音拉腔，都是陰性
的音，精美微妙，恰以襯托文情中的剎那喜悅；下一腔陽平
「樓」音，配以向後、低沉的鼻腔音拉腔，恰如「亢龍有
悔」，真有男兒之淚倒咽喉頭無處訴的淒涼。粵曲行話有所
謂「問字攞腔」，但它並不是機械的套模，有心人自有妙造
之境。若你把上述兩個拉腔音（上顎音和鼻音）倒轉，效果
便截然不同。所謂「豉味」便有著這種精緻而不覺，聆之唱
之而入味的妙用。凡此皆與生命之韻律同相，一個腔可以撩
出沉在我們心湖腦海中的幾多舊事餘韻的奧妙亦在此，人去
四十年而尚能共鳴於今日的玄機亦在此。
「豉味腔」的另一特質是擅用低音。高腔吃香，戲曲中
常見，粵曲亦然。羅家英、李寶瑩合唱的名曲《大斷橋》中
有一句「笑擁月裏仙」，那個「仙」字似是跳高架上的桿，
反線高音「工」，許多平喉要低頭而過。我聽過姚志強唱到
此處之從容真有欲仙之妙！但粵曲中的低音之醇似還少人稱
道，我以為複雜、曲折的情緒，還是要低音才能盡其情致。
「豉味腔」的特徵是低音厚，但人所忽視的是他營做重
和厚是靠輕音和密腔實現的。輕音有漸遠漸淡的張力方向，
向幽微深遠處遊走，密腔呈顫動的高頻緊張狀態，猶如人心
之百籌莫展。李向榮每在上述微、密之路上埋下一個你意想
不到之低音直音，在對比中呈現出深沉轉折，行話所謂「低
腔重煞」是也。
《雲雨巫山枉斷腸》，在末段一曲快速密音的二流中，
李向榮在最後一個字「好夢不常」的「常」字做了一個極
低的「仜」音即是好例。阮兆輝唱《離鸞秋怨》末段的合
尺花，「你知否我為你一曲就斷腸」的「腸」字，前面九
個字的音極微密，而「仜」音「腸」字則如黃鍾之奏，同臻
此妙。它令你如在心思杳邈中突轉至一個幽深難測的細石門
巷-----桃花依舊，似曾相識，但又欲辨無從，逡巡難入，必
待無人細味時始能解之。一音之出，令你的感官、神經、欲
望、思維、體態都被調動起來，呈現一種感發的狀態。阮兆
輝最近在電視臺談自己唱李向榮歌曲的體會時就說，唱的時
候已經忘卻了聲和腔，只是一份感覺，那種和他的感情一起
共鳴的感覺。
李向榮的「豉味腔」以其獨特的揣摩、以某一聲及時而
至的歎息、以某一聲重而低沉的字音聲情，令聽者喚回種種
長久的心靈迴響，在行話就是「撩耳」（繚耳？），這就極
雅了。
粵曲中所有腔調都是字音引伸出來的表情。表情重真，
真來於自然。粵曲講「露字」，是為要讓聽者感受到、聽懂
自然的語音，因此而忌倒字，因為那不自然、造作、破壞了
傳情的自然基礎。字正了，更重露表情，唱一個「花」字，
究竟是隆重之喜（「花開時節動京城」）抑或有悲極之驚
（「感時花濺淚」）？那一刻唱者的功夫便是粵曲中的神妙
之境。李向榮唱《敲碎別離心》乙反中板那句「人比黃花、
比黃花更重瘦」，兩個「花」字中有微妙、微細的分別，細
味自覺那悵然若失、似真還幻、逼取便逝的今昔之感，賞者
必如手持絕美之薄胎瓷，迴影覓光，輕敲聽磬，不容有失。
聲音有地域性。例如胸腔共鳴，中國人少，但美國男人
就很強。「豉味腔」的「豉味」是「土炮」、「玉冰燒」，
它所用之材料是陳年之缸、製過之肉，都是地道珠三角的特
產；「豉味腔」的聲音同樣重用的是最具廣東人質地的自然
的嗓音（近降B調）。粵語陽調系字調值低，陽平帶鼻音的
字亦極多，例如人、顏、潺、難、閒、蠶，還等，有開口也
有閉口，這就是「粵曲姓粵」的獨特處，不懂白話的人無法
瞭解和欣賞。李向榮就地取材，偏多在陽平字做腔，這就使
唱曲如唱珠三角人自己的自然生命狀態，刻骨銘心，它對廣
東情味的表達起著重要的作用。
例如，阮兆輝唱《離鸞秋怨》那段龍舟，「琵琶彈出嗰
種離鸞韻，空抱恨，心事凴誰問」，幾句話千回百轉，尤其
那個「還」字，那聲情便如珠三角繁複交迭的水網，再聽那
個「事」字，略帶滑音，帶鈎形，隱約間（故我不強調那個
明顯鄉音的「出」字）便似有遼遠的順德鄉音在迴響，勾魂
攝骨，剎那便使人重返那桑基魚塘、進入那幅永不回來的風
景。一粒鄉音，有時夠你想一輩子，它恢復了我們的廣東聽
覺、保留了我們的珠三角身份。
可以說，豉味曲之雅不是「悅耳」，而是「撩耳」；不
是「快人」，是「動人」。其秘密是情在韻中，韻由情發。
這種韻味，單憑先天聲音優美達不到。清朝的戲曲家李漁
說，美人隊中，最難得的是一種自然散發的媚態，那是身
材、五官以外的境界。粵曲中的雅致有味者亦作如是觀。粵
曲行話「冇聲，但鬼咁好聽」，其源亦在此，因為聽眾的靈
魂已被「情味」攝走，聲音在剎那間似乎離開了聽覺。
「豉味」，是一種鹹味，不見得如甜味般人人樂受，但
正如血、汗也是鹹味一樣， 「豉味」也是完整人生所必有之
味、不得不嚐之味，嚐而後而知成熟、知輕重、知苦樂，那
便是有「教養」、有一顆柔軟靈敏的心。某名伶說：「鍾意
唱粵曲的人，壞極有限！」此真是會家之言。
面對急劇變化和改革的社會，把自己變得有教養、不簡
單和不粗俗，可以獲得現代生活中的地位和安全感。這也是
粵曲和當代社會結合的契機。
原文：http://www.cuhkcoic.hk/uploads/coic/201404/20140429_155136_G43iPRbzvn_f.pdf |
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李向榮
