各位網友: 希望能靜心想想，可否客觀地研究下，時至今日，仍有數種樂器樂種表達的方法仍用其它記譜方法呢？ 這些樂器如南管中的琵琶（彈）、三弦（打）、二弦（拉）、尺八（吹）？ 如洞簫（包括唐口、日本尺八）、古琴（七弦）、北管的琵琶？…還有…古箏？…還有… 你買過簡譜記譜的譜子嗎？日本的尺八譜買過嗎？看過嗎？是用唐朝前字體手寫的！在香港國內買不到的！在日本美國高價可以買到！有乜感想呀？ 最能表達它們用的記譜方法是琴譜，記的不是我們有直接感應到的音律時值（綫譜專長，簡譜次之），而是指位力度綫距意境虛實..，既然這麽困難，為甚麽這方面的表演家還用它們記譜呢？ 你見過最清楚又不含胡的古琴譜嗎？琵琶譜嗎？尺八譜嗎？你想用簡譜代替他們嗎？你有能力用簡譜清楚地寫出譜子的神韻嗎？ 噢、不能憑中國古懂决定那好那壞？ 那麼、你對鋼琴、小提琴、大提琴有認識嗎？單雙簧、色士、其它管子、結他、斑祖？全是西樂罷？在國內你買到簡譜的曲譜嗎？為甚麼是綫譜而不用簡譜？ 粵曲亦如樂器一樣地須要記譜。梆王和很多說唱都是地區性曲種，是民族音樂，重格式板腔，很多音律根本上不能用1234567代替。所以要做field work 這麽困難，就算現場錄了音，回實驗室或配音室送入synthesizer/analyzer 再分析亦找不準很多音位，用1234567點記呢？ 網友們聽過何非凡的＜碧海狂僧＞、＜情僧偷到瀟湘館＞、＜重臺泣別＞、＜百花亭贈劍＞、…唱腔嗎？有沒有留意他唱的乙音和反音呢？我的錄音送入spectrum analyzer之後得出多過十種以上唱乙音和反音的音高。是何非凡唱走了音？但為甚麽咁好聽呢？將這些反和乙音全部用ProTool改了定音的4和7的結果點呢？一哋味道都無了，聽起來好多現代感。 我又想問各位網友: 點樣記譜呢？譜子是記唱口的音高呢？ 為唱口而設，還是為樂師而寫呢？還是看唱甚麽格式的曲牌而定呢？還是為唱口寫一行，為每件樂器又寫一行呢？豈不是唱譜變了樂團譜？原本五張紙的曲詞曲牌豈不變了一小冊子？還是跟原本的曲牌加曲詞加叮板，若有樂師不會的小曲則加工尺好了。 知否在香港深圳的樂社都用工尺譜？雖然國內訓練的樂師都喜看簡譜（時值準喎），但人客始終是用工尺譜。（更正確的應該是唱詞譜，不一定有工尺。） 唱口若連看唱詞譜都辦不到、則更別妄想記全曲情曲牌和曲詞、表演無望，做折子戲則更加免問了！樂師看不明工尺譜點呀？拉錯序啦！過門亂了或錯了啦，或帶了唱口去遊山玩水啦。結果老板炒友上路算了。 工尺譜唔好咩？無文法咩？要換咩？ 英文夠唔好咯！例外多過規矩。咁多規矩不如用德文或法文呀？重用乜英文呀？ 公制夠好咯！全部十進。點解在美國始終改不到？一九七零年話改，改了幾次都改不了？改了亦再改回英制？為甚麽呢？ 國內粵曲改了用簡譜，第一結果是出了樣板戲，跟住紅綫女把在港時唱得最好最有味道的昭君出塞和搜書院都唱失了味道，再不能回覆港時的狀態。 想想罷！是要新鮮？先進？代表性？還是要慮積經驗？ 美國夠先進咯！入了簡譜、變了綫譜、出了默迪、再入synthesizer, 要唱任何速度任何樂器的粵曲都得。你要嗎？現在己可以做到！但為甚麽不唱karaOke？豈不是更易？做乜花這麼多錢請鑼鼓頭架喎？提琴色士夠係西樂咯？又用？小提琴夠多音咯！高又有！低又有！重用乜高胡南胡板胡椰胡呀？ 康少